第八百七十章 《人在囧途》杀青

“铮子！那边的手续都办好了，咱们什么时候开始前期宣传！？”

宋铮在家里刚吃完早饭，就接到了尚捷的电话，昨天他跟着宁皓喝酒喝到了夜里两点多，一直睡到十点钟才醒。

经过一段时间的准备，宁皓那边也总算是调整好了状态，准备出发去补拍的一些镜头。

结果刚把宁皓送走，尚捷就来电话说，过审了，已经拿到了上映许可证。

“宣传的事，你和欣如商量就行了，你们商量出一个方案来，我就不参与了！”

公司的事，宋铮早就准备放下了，因为越是经营，他就越是发现，自己根本就不是做生意的料，要不是因为重生，要不是因为之前的苏文文，现在的尚婕帮着操持，他都不知道自己会把公司搞的有多乱。

挂了电话，林欣如也下楼了，今天是周末，全家人准备一起出去玩儿，林妈也回宝岛了，嘴上说着，那边只有两个小舅子，她不放心，其实，宋铮和林欣如都知道，她那是惦记着林爸呢。

林妈走后，林欣如下次再去录制，倒也不用怕家里没有人照顾孩子，无论是思勤高娃，还是刘格格，甚至是从来没把拍戏放在心上的袁荃，到时候都能搭把手。

“谁来的电话！？”

“尚婕！”宋铮说着，从林欣如怀里接过了宋静，放在手里颠了颠，“对了！过审了，那边的手续也办完了，回头宣传的事，你和尚婕商量着就行了！”

林欣如正帮着宋宁整理衣服，闻言不禁一愣，道：“什么叫我和上尚姐商量，难道你就不管了吗！？”

“不管了！”宋铮笑道，“公司的事，以后就全都叫给你了，院线公司那边，你以后也得学着上手。”

林欣如听了，不禁吐槽：“什么啊！你这是打算要做甩手掌柜吗？什么都推给我，你自己落得清闲！”

宋铮还真有这个打算，管理什么的，本来就不是他擅长的，现在还能仗着重生的优势提出一点儿建议，等到了2017年，他重生的优势都没有了，那个时候怎么办？

至于学习，宋铮也尝试过，只是不擅长就是不擅长，相对而言，他还是更喜欢做一些轻松的事，比如拍戏！

转天，宋铮就又出发了，这次要去的地方是湘南，如今就在那边，已经接近杀青，宋铮最近也没什么事儿，就打算过去看看。

宋铮到剧组的时候，正看见徐争在发脾气，手里挥舞着分镜头脚本，对着一帮工作人员在大声的咆哮着。

“我刚才说的不够清楚是不是？机位该怎么摆，镜头该怎么推？灯光该怎么打？还有那些群演，你们从哪找来的？一个个都对着镜头乱瞄，业余的也给我表现的专业点儿行不行！？”

徐争这个人平时其实挺闷的，不大喜欢说话，性格给人的感觉也有点儿软，可是真的发起脾气来，还是挺吓人的，看看那些工作人员噤若寒蝉的样子就知道。

宋铮见状，也就没急着过去，剧组里，导演才是老大，他要是这个时候过去，徐争才刚刚给那些工作人员的压力，瞬间就会化作乌有。

“赶紧的！动啊！全都等着我去干啊！？我TM拿着那份工资了吗！？”

徐争说着，用力将分镜头脚本狠狠的扔在了地上，一帮工作人员立刻作鸟兽散。

徐争等人都走了，径直朝着宋铮这边走了过来，原来他早就发现宋铮了。

“来啦！”

宋铮一笑，看得出来，徐争现在的压力确实很大，这也是很自然的事，第一次做导演，心里有些忐忑也属于正常，毕竟不是谁都跟着宋铮一样，一拍脑袋，光着膀子就敢上。

“刚才怎么了？”

徐争揉了揉脑袋，戴着假发的样子，宋铮看着还真觉得挺别扭的。

“一群棒槌，怎么说都不明白，一场戏磨磨蹭蹭的拍了半天，眼看着天都要黑了，再拍不完，就只能等明天了！”

现在正在拍的是，李成功和牛耿乘坐的公共汽车半路遇见塌方，在李成功的要求下，司机将车开进了一条小路，在穿过村子的时候，撞到了一位老人，汽车也随之抛锚，一帮人没办法只能暂时在村子住下，而李成功和牛耿则由村长安排的拖拉机送去汉口。

“别着急！慢慢来！”

徐争苦笑，道：“我能不着急嘛？这眼看着都十二月中旬了，再拍不完，我哪有时间做后期，做不完后期，怎么赶得上贺岁档！”

宋铮一直听徐争抱怨完，才道：“你也别太逼自己了，你这边要是调整不好，整个剧组都得跟着你一起乱！”

徐争叹了口气，道：“我知道，可就是~~~~~就是没办法静下来！算了，你也别管我了，我自己调整！”

宋铮见状，也就不好再说什么了，他知道这会儿他就是说什么都没用，只能靠徐争自己解决。

当初他也有过这个时候，拍，郭老爷子替他扛了一半压力，他自然没事儿，但是在拍的时候，他差点儿没得了抑郁症。

好在接下来的拍摄还算顺利，拍摄完这一组戏之后，徐争便宣布了杀青。

电影杀青之后，接下来自然就是庆功宴了，宋铮既然来了，作为电影的投资人，自然是逃不掉的，他也没想着要逃，大家辛辛苦苦的拍了这么长时间，也该犒劳一下。

结果趁着宋铮去卫生间的机会，徐争也追了过来，宋铮也知道了徐争为什么会有这么大的压力了。

没办法在贺岁档上映，1+1公司只剩下了一部，徐争担心票房。

宋铮还真没想到，徐争的压力居然是这么来的。

“你就因为这个？”

徐争苦笑：“也不全是，我就是担心，要是这部戏上了之后，票房成绩太难看的话~~~~~~~”

宋铮闻言笑了：“你说你这一天到晚的都瞎捉摸什么呢！怪不得你脑袋上长不出头发来！就是操心操的！”

“什么叫我脑袋长不出头发啊！？我这是故意留的光头！”

“得了！”宋铮才懒得跟着徐争讨论，他的那颗卤蛋，“现在戏都拍完了，你还琢磨这些有意思吗！趁早踏实住了！”

宋铮说完，转身出了卫生间，接茬儿跟着剧组的演员，工作人员喝酒去了。

徐争担心，宋铮可是从头到尾都没有过那个心思，因为前世的经历证明，虽然称不上经典，但绝对是一个以小博大的成功案例。

宋铮一直到现在都记得，当时他在电影院里看这部电影时的情形，电影开场后影院里此起彼伏的笑声，放映结束时恋恋不舍观看字幕的人群，走出影院观众们仍旧津津有味的谈论，种种迹象都在表明，小成本喜剧电影就是一部成功之作。

继冯晓刚+葛大爷、宁皓+黄博的喜剧风格深入人心之后，中，徐争+王保强成为新鲜出炉的搞笑界奇葩，为人们带来十足的欢笑。

故事简单，一点儿都不复杂，完全不需要观众去烧脑来理解故事的脉络，就是徐争饰演的玩具集团老板李成功和王保强饰演的资深挤奶工牛耿，同从河北赶回长沙，社会地位、生活圈子完全不同的两个人，因为踏上同样的旅途而有了交集，从偶然相遇开始演出了一连串爆笑的故事。

不同于葛大爷式透着睿智和哲理的幽默，憨傻却善良的“傻根”形象是王保强的特色和招牌，靠它搞笑，靠它感人。

影片里的挤奶工牛耿继续沿袭里“傻根儿”的风格，通过旅途的相处和共同的遭遇，一点一点用其出世的冒着傻气的单纯善良影响着、改变着尖酸苛刻的老板李成功。

而李成功对牛耿从最初的冷眼看笑话、到中间的无可奈何，到最后的渐渐认同，因为徐争生动丰富的表情、自然流畅的表演，演绎出了另一番喜剧效果。

这不是一部需要用逻辑性去强求的影片，太多的可能与不可能都堆积到了两个人的身上，但如果放弃执意的挑刺就会发现，正是这种处理使得“笑点”和“春运难”主题呈现出流畅的连贯性。

细节刻画的到位是影片爆笑的关键，整部片子笑点很多，“啥条件还裸.睡”、“跟美国大片不一样啊”以及“黄河真黄”、“大哥，这是长江”等经典台词都成为一段时期内的流行语录。

而在“春运难”的表现方面，人挨人人挤人的拥挤场面远不及年年春运的实录，但各种各样交通工具的使用，虽然显得夸张，却借由形式完成了对心境感受上“春运难”的精准表达。

有种说法是最上乘的喜剧是将喜剧与悲剧的距离拉到最近，笑中带泪、笑有所感是很难得的。

在这个层面上也是成功的，对“春运难”这一民生问题的关注使得该片笑声中有酸楚。

“有钱没钱，回家过年”是多少异乡人的心声，可是春节期间回家的辗转艰难又让多少归家的旅人感慨万千。

而除了春运难题，影片还映射了拖欠农民工工资、情人现象、沿街乞讨帮助等众多社会现象和问题，但都是简单呈现点到为止，总体说来，整部影片反讽幽默中充满主旋律的和谐，有对社会问题的揭露也有“天下无贼”的宣扬，在欢笑背后有一种温吞的、让人思考的力量。

当然，影片最终成功，还是要得益于演员的表演，宋铮觉得这部片子最大的收获就是徐争，受制于、以及等片中配角限定，以及戏份长短等因素，潜力未能得到挖掘。

结果在这部片子中，其出色的喜剧天赋，以及精湛到位的演技，终于有了淋漓尽致的发挥。

而王保强是本色演出农民工的最佳演员，土的掉渣中带出另类的搞笑，虽然眼神不似早期“傻根”般纯净，但毕竟外在摆在那，“神散形不散”，不出彩却也不会让人失望。

这么一部在前世经受住了考验的电影，如今虽然换了导演，但是公司加大投资力度，各项保障措施也十分到位的情况下，根本没有理由会失败。

大概是宋铮的信心感染到了徐争，出来之后，他也变得活跃起来，频频跟着工作人员和演员拼酒。

一场杀青宴，一直喝到深夜十二点钟，大家才散了，回到酒店，徐争虽然谁都看得出来是喝醉了，但是精神却非常亢奋，非要拉着宋铮聊天。

宋铮也知道，他心里有事儿，不说出来，担心他憋坏了，结果一说不要紧，还没说几句呢，徐争就扔过来几张纸。

“这什么啊！？”

徐争迷迷瞪瞪的说道：“我的最新构思，你看看，我觉得这个项目有搞头！”

我艹！

这才拍完，徐争就又有新的想法了！？

宋铮拿过那几张纸，一开始好真没当回事儿，但是看过之后，他也不禁愣住了。

尼玛！

虽然纸上写的只是一个故事的大致轮廓，甚至连故事主人公的名字都是用ABCD来代替的，但是宋铮看过之后，分明能感觉到，这故事就是。

尽管后世当上映之后，人们对这部电影的态度褒贬不一，但是有一点不可否认，那就是，徐争凭借着这部电影，一战封神。

在前世上映之后，那卫星升天似的票房，其实并不令人太惊讶，毕竟喜剧片是最有群众基础的娱乐片。

有人觉得你情我爱太做作，有人嫌枪林弹雨太暴力，有人看鬼神和杀人狂会吓出心脏病，但只要没有患下颌关节炎，人人都乐于被喜剧逗的前俯后合。

一部动作片如果90分钟全是打斗，最狂热的动作迷也要审美疲劳，但一部喜剧片能叫人笑足90分钟，却能获得由衷的赞叹，笑声本身就是肯定。

很多时候，一个叫人胃痉挛的爆笑段子，远比耗资上千万的特效镜头堆砌出来的电影，更能叫人觉得值回票价，因此投入回报比遥遥领先的总是喜剧片，比如，连吸金王卡梅隆都要甘拜下风，中等预算，却有一线大片的商业成绩，是异数也是常态。

当然，一样的菜式，顾客难以下咽，还是吮指回味，还得看大厨的手艺。如果拍喜剧就能卖座，咱们也没必要设什么保护月了。

前世，徐争自导自演，是在经历了之后，摸熟了喜剧片的创作公式，成竹在胸，有备而来。

他特地钻研过卓别林经典，分析过周星池无厘头，还借鉴了芬奇和索尔金创作的工作方式，心怀谦虚和诚意博采众长，自然能独领风骚。

比起只从一部好莱坞公路片取经，这次的佐料更丰富，想象力更大胆，技法更成熟，观众当然也更买账。

有人说，因为，看到了大陆喜剧片的希望，宋铮倒觉得，虽然片中全是大陆演员，也荡漾着十足的“北”味儿，却能嗅到浓浓的港片黄金年代的气味。

那快的像车轮飞驰的场景变换，那叫人拍大腿的鬼马逻辑，那多路人马齐当搅屎棍的冲突设置，甚至一追车就要往集市里冲的套路，都实在唤起港片的印记，反而与宁皓的赛车系列明显不是一路。

但是，的成功毋庸置疑，这也是受市场大环境的影响，谁让新世纪以来的大陆喜剧，越来越喜欢借用几句网络用语来挠咯吱窝，偷懒、突兀又落俗，而且除了雷人和幼稚的，竟贡献不出几句原创的、值得铭记的谐趣台词，典型的捞一票心态加豆腐渣工程。

难能可贵的反此常态，网络笑话去无踪，对白是高度符合人物个性的，幽默、误会、尴尬和丛生的“囧”是自然而然从情境中诞生的，虽然仍没能留下太有嚼头的台词，但已足够看的肃然起敬。

其实喜剧片虽千变万化，经典叙述结构早在默片时代就成型，多年发展，只是换上各种包装。

如果一部喜剧片是一个玻璃瓶，编制情节、填充笑料就是一个装石头、倒沙子、最后倒水的过程。

里的“石头”是印象深刻的几个大桥段，徐争狼狈爬行躲避宾馆男女，黄博和王保强出发点不同的错乱对话，杂耍式的癫狂追车等，支撑起整个剧作大纲，仔细想来都不算新gag，但胜在与传统有不同演绎，宾馆一场与王保强按摩平行剪辑，两者还在节奏上有某种喜感照应，黄王处处双关的对话到竟以一方轻信作结，引出了后面关于“喜当爹”的多重花样，飞车追逐则巧妙纳入了泰国风情和民俗，俗套焕发了新生命，老段子制造了新娱乐。

而“沙子”指代叫人抿嘴的歪点子，比如黄博飞跃栏杆的大头朝下，电梯调侃人.妖不成蚀把米，泼水节，吸蛇毒之类，冷不丁就冒出来，填补笑声。

“石头”讲究编排起承转合，节奏感控制得好，便能叫人腰肌崩溃，“沙子”注重出其不意，大多是灵机一动的小聪明，猝不及防时来上一把，如果被预料到了，就丝毫不好笑了，最后灌上“水”，顺圆故事，就大功告成。

想想好莱坞动画大片，90年代港产片，甚至相声和栋笃笑这样的舞台艺术，某种程度上也遵照这个规则，张弛有度，起伏有致，抖出源源不断的大小包袱，足以叫人乐在其中。

另值得一提的是本片动画效果般的转场，真是锦上添花的最佳注解，想想中无处不在的字幕，起初也给人这般眼前一亮的惊喜，但后者一味卖弄这些小花招，竟把故事晾在了一边，舍本逐末，成了绣花枕头，真该跟好好学学。

可以说，是一部生逢其时的喜剧片，在这个王京蚕食老本，黄百名后劲乏力，周星池动辄四五年磨一剑的时代，观众太需要这么一部不低俗、不弱智、不打情.色擦边球、不玩屎尿屁，更不往观众咯吱窝里塞鸡毛的喜剧来激活细胞，抖擞精神，笑着面对将信将疑的末日逼近。

当然，新世纪也有成功的喜剧片，但几乎找不出成功的“纯喜剧片”，一旦刨除爱情、时尚、职场等元素挂的羊头，只留下全军覆没，哀鸿遍野。

徐争和他的之所以能赢得空前热烈的掌声，还在于他明白，喜剧片不能毫无追求的嘻嘻哈哈，需要找到“符合老百姓的审美和内在的情感需求的普世价值”，因此有一个情感充沛、基调相对严肃的结局升华。

此处是需要多点逻辑感，少点怪趣味的，因此一直不靠谱的王保强也很自觉的靠谱了起来。

即使递进有点生硬，如今的观众需要这样一抹有现实感的温情收束，旧式贺岁片那种所有麻烦自动解决，然后一堆人出来齐喊“恭喜发财”的结尾，在新时代已经不太玩得转了，这也是黄百名新贺岁片持续遇冷的原因之一。

徐争为了兄弟挺身相助的决然，他动情忏悔后夫妻团聚的美满，王保强终于和女神海滩“蜜月”，一部喜剧片需要这些来给人回味，否则即便笑足全场，观众也会觉得仿佛少了点什么。

宋铮还真没想到，徐争竟然会把这部电影现在就构思出来，看着已经睡着了的徐争，宋铮又翻看起了剧本，既然现在有机会重新将这部电影打造一遍，那么其中存在的一些硬伤，自然是必须要避免的。

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