第一千五百二十六章 令人瞠目结舌的国风说

这首歌对所有人来说既陌生又熟悉，一听还就听上瘾了。说它陌生，是因为对这首歌，以及电影里的故事陌生。说它熟悉，是因为它歌颂英雄，所谓孤勇者，说的就是英雄。它不仅容易感动能听得懂歌词的华国人，同样也能更轻易地打动外国人，尤其老美人，因为他们以往最信奉的除了圣经就是超级英雄。总而言之，《孤勇者》这首歌带来的不只是艺术上的享受、情感上的宣泄，更带来了一种深深的共鸣。它的歌词很强大，气场很宏大，旋律很魔性，唱出了来自人们心底的嘶吼与呐喊。歌词和旋律的搭配又燃又炸，让人动容甚至想哭，听着它你就会相信，真的有能够震撼人心的力量，可以在低落的时候鼓舞自己振作起来。孤勇是一种态度，是一种坚持，是一往无前！这首歌旋律方面其实跟歌声是有很大的反差，开头的旋律有一种案发现场之类的影视作品的效果。但当歌声一出来，如同在黑暗之中看到了光明，内心的害怕之感一下子消散。这首带有魔力的劲歌，仿佛能让人们看到更多不同版本的故事，和无数不屈的迎向黎明的倔强。这些故事是那么的不同，但它们又都来自同一个灵魂，同一个关于天亮的故事。第一遍高潮的副歌之后，刘清山身后的画面呈现就是一些跟电影相关的画面。在这个时候再惊叹于歌词之余，还有曲风的恢宏，与这部电影所要表达的实在太过匹配了。歌词每一句话写得只能赞叹，没有一句多余，与曲的完美结合在听时也为此跌宕起伏，此时再结合到电影画面，更以这个角度让所有人都身临其境。那被侵略者肆意蹂躏后的屈辱感，拳拳到肉的砰砰声，刀刀见血的撕裂痛楚感，不忍羞辱奋而反击之后的被枪杀，被刀砍的画面，犹如一把把利刃插进了所有内心良善的人们的心底。然后顺着刀柄流出来的是不屈的呐喊，面对死亡的极致恐惧也变成了满腔的嘶吼，以及卑微之后被压抑很久的呜咽与怒号。听到这首歌的每个人，都能感觉到自己的身体里有无穷大的力量。它能冲破桎梏，融入到身体每个角落的每一滴血液，沸腾，滚烫。而那些没有什么音乐细胞，对于音乐的评价也只有好听和不堪入耳的更多人，照样能被这首歌戳中泪点，更让很多孤独奋斗者集体破防。尤其是伴随着阵阵鼓点进入耳朵的那段副歌部分，就像一曲战歌敲击着心灵，那么震撼而有力，听到的瞬间泪水就会不自觉打湿了衣袖。对华文歌曲而言，一首好听又动人的作品需要旋律与歌词相得益彰。这首歌曲能够打动如此多的人，它的歌词具有莫大的功劳。这首歌的歌词表达着平凡人在命运面前不屈的抗争精神，传达给人们一种与命运战斗到底的不朽精神力量。相对而言，英文歌一般旋律比较吸引人，英文词汇毕竟没有华文丰富，歌词以直白居多。但这首歌的英译内容，一样会对英文语境的听众们带来深深的震撼感，甚至很多人在同样的被感动之余，还会多出来歌词居然还可以这样写的感慨来。旋律上口，气势磅礴，音色温暖而激昂，这就是刘清山今天的表现。他在演唱中注入了深厚情感，唱出了歌中“小人物”的呐喊——每一个孤独的英雄，不管是身处暗巷还是绝望，不管是逆风还是绝境，都能奋力为自己而战，为梦想而战。歌曲搭配他独特的气声与深厚的声线，如同在听众的耳边倾诉，尤其是沙哑的部分，让整个音色都脱离了平庸的所有属性。整首听下来，除了开头有点欧美的意思，其他的感觉协调性超强，这也是它能够在这边一样受欢迎的原因。但它没有迎合一贯而来的欧美电子摇滚燃炸风格，有属于自己的深情厚重风格。即使是在非华文语境里，也能完美诠释了核心立意，从一个很巧妙的角度入手，切分了这个看似宏大的主题，然后将其完美诠释。爆点，燃点，泪点俱在的主题曲，搭配上被同样因素填满的电影剧情，在如此庞大的深刻主题之下，将它们融合得自然而生动，进而引发出人们对于英雄这个概念的更深入理解。刘清山用自己特有的中低音，通过扎实而富有磁性的演绎，带领听者一步步踏入电影的剧情当中，在听众耳边倾诉了一个底层卑微小人物的孤勇雄心和不屈的精神。当然，这些效果与他的嗓子是脱不开关系的，仿佛天生的男中音嗓子的运用，造就了他天生就是用音乐讲故事的人。如此的声情并茂能滋生的故事与内容，支撑起了电影中一个又一个跌宕起伏的英雄传奇。其核心立意与众多角色群像的气质，都被这首华文语境的高燃单曲精准拿捏，也在鼓舞人心，唱出渴望的同时，还原了那些不是正统意义上的无名英雄之路。叶问在历史上的确寂寂无名，即便是七八十年代由于李小龙的爆红，而初登历史舞台，但短暂的名气之后，就重归于历史的尘埃。而且围绕着他还出现过很多不实的解读，但除了那些被电影杜撰出来的英雄事迹之外，现实中的叶问也确实断然拒绝了敌军的意图拉拢。他在枪口刺刀下跟侵略者比武也是真实的，当时的生活也真的是穷困潦倒，度日如年。同时他在生前最大的愿望就是把咏春拳法发扬光大，就算是自己年事已高，并且身患重病，也要撑着演习一遍咏春拳的打法，让人用相机录下来。由此我们现在才有机会在网上看到叶问老爷子的珍贵影像，也能理解了如今的叶家兄弟为什么会这样坚持传承地流传下去。不据叶淳老爷子的说道，其实电影中的很多打戏都是假的，他的父亲在世时，虽有一身高超的武艺，但是平时很少与人争斗。因此出手的次数也比较少，不过在《叶问1》中，曾经徒手扣下了手枪的转轮，这倒是一件真事。正式的叶问，在晚清民国时期的华国武林顶多算是个二流高手，并没有什么像样的实战。教徒弟倒是教出了李小龙，但李小龙成名靠的是截拳道和电影，并不是靠咏春。所以他生前的名声大都集中在身在佛山的那段岁月，但同样不可否认的是，他教徒弟有自己的原则，也没有门户之见，对咏春的推广居功甚伟。《孤勇者》这首歌如果能够成功，其实也跟天时、地利、人和有关，这三者就来自于《叶问》这部电影。电影的精彩程度不用多说，仅仅是里面没有任何借助的武打动作，就足够在影坛开宗立派了。而刘清山作为乐坛顶流之一，全球话题性最高的各种能力加身，此时推出作品自然会吸引极大的流量。作为剧集的宣传曲《孤勇者》，自然也会跟随风评一路走高，观众的热情也会导致跟电影有关的一切相关因素都带上体量庞大的“粉丝”滤镜。因此说它作为商业推广曲，其成效堪比天下任何的洗脑级别的主题曲亦或神曲，这一点是毫无疑问的。可是它的曲词俱佳也是事实，再有刘清山今天的演绎无可挑剔，爆火、王炸等后来影响力，应该都能复符合他的事先设想。不过今天他可不是只有这一手宣传操作，第二首歌甚至还要比这一首的效果更加恐怖。他甚至在第一首歌结束后，根本没给人留出发出感慨的时间，第二段的表演已经紧跟着响彻而起。这首歌就是华语Rap神曲《麒麟》，一开场犹如呐喊的“我声音大是因为行得正”一句歌词之后，就是20秒唱出140字的现场燃炸。在人们还处于瞠目结舌的时候，刘家班的十几人也已经上台就位，跟着开场结束的刘清山一起演绎太极拳。为什么要在描写咏春拳的电影开幕上表演太极拳，实际上已经无关紧要，刘清山想要达到的目的只是为了弘扬华夏武术而已。而且他们整齐一致的招式演示，虽然动作极慢，但一招一式都体现出了松沉柔顺﹑圆活畅通﹑用意不用力的运动特点。此时破开实战效果不谈，单就观赏性来说还是相当有看点的。因为这种含蓄内敛、急缓相间的拳术，另有一种行云流水般的圆融一体感。并且即使这些对武术一窍不通的老外们，也都能从中看出人与自然的融洽与和谐气质来。更主要的是刚才的歌曲已经很燃爆了，也就注定了这套拳法的随后表演会很符合这首歌的燃爆体现方式。果然，随着一阵东方音律所独有的唢呐声音，如战歌一般鼓荡而来，刘家班成员们的手里动作也越来越快。刘清山则是暂时脱离了队列，单独走出来，唱出了第一段歌词。谁的江湖三分剑气我就灭了你的香烛吃亏当福吧当我给你上堂课下课在正当午让烈日焚了你的浊气你又何必害怕步前尘我自有一口气一剑开天门