第421章 千千阙歌(感谢)
一首让现场乃至这首歌能唱到的每一个角落都变成了一片又一遍欢歌的海洋!或者说用欢歌来形容并不十分合适,因为这真的是一首用来离别的歌,所以好多人跟着一起唱着或者说吼着,吼着吼着就再也止不住的让眼泪夺眶而出,尤其以即将毕业的学生群体为最,因为大家心里真的都很明白,一旦毕业,就真的可能像歌中唱的那般,即将天各一方,或者就永远的天各一方,而唯一能做到的就是,在此刻深深的把对方凝望了!
除去刚才告白成功,决心不分开的情侣外,可是在一个学校里,人和人之间的关系不可能只是情侣,还有同学、舍友、乃至师生!所以这一别,或者真的就会成为彼此之间的永远了,所以此时此刻李悠扬拿出这样一首让杜莎莎首唱出来.....
此情、此景、此时、此人!都是那样的搭配,人们又怎能控制住自己的情绪,而不不再第一时间发泄出来呢?而发泄这种心情的办法恐怕也唯有泪水了。
所以,大家都在止不住的流泪,甚至此时,一直因为筹办自己告别演唱会的国内歌坛一姐席霜在京都自己的排练室内,静静的看李悠扬这场演唱会的直播,她虽然无法全天候的陪在李悠扬的签售现场,但是,在排练的空隙还是都在看李悠扬和女神乐队这场签售会的直播,特别是得知李悠扬要进行这场演唱会的时候,更是放下了手中的一切,全神贯注的一直看到现在,直到这首横空出世,席霜也顿时泪流满面,同时和她一起流泪的还有她的团队的一干乐手和工作人员。
“不知道李悠扬接下来会不会把这首歌放入,但是,无论如何。”席霜忽然深吸一口气,对身边的助力说到:“但是不管怎样,我都希望在我的靠别演出上,我也能唱这首歌.....”
“好的,霜姐。等会儿演唱会结束,我就和琳音高层接洽,说什么都要帮你拿到这首歌的演唱权。真的,在你的告别演唱会的最后,用这样一首歌做结束真的是再好不过了,而且你的祖籍还在广州,所以,粤语可以说是你的母语,而这首又正是粤语歌,还这样经典,简直就是为您量身定做的啊!”助力很年轻,还是个女孩儿,所以此时听到席霜这样说,小姑娘只好一面抹眼泪,一面笃定的说道。
“嗯,不过还是我自己给李悠扬打电话吧,我想他会答应的。另外,我感觉,很有可能这首歌李悠扬还会放到里面的,他不会敝帚自珍的。”
席霜略一合计,和她的助理如此说道。只是一面又若有所思,一面转而却走向她的书房:“不行,我一定要为这首写点什么,现在就写。”
说话间席霜已经走进书房,唯有助理和一众工作人员无奈的摇摇头,自是多年来的配合自是知道他们霜姐这个性格,只要有所感,就一定会立刻写来下,而且还写得极快,而且这边李悠扬的而演唱会应该也已经结束了,霜姐也完全有时间写一篇东西,或者说就是乐评了。
只是,李悠扬的演唱会真的结束了吗?
席霜显然没有再去想这个问题,却是笔端之下,真的写出了下面的这一篇乐评——
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的歌词。开篇即用“徐徐回望曾属于彼此的晚上”这么极具诗意的动作和高度的文学性语言告诉我们这是一位诗人创作的歌词。搭乘原本就很优美的旋律,先声夺人。同样委婉含蓄的风格,势必将这首歌推向了能听懂粤语,不,应该说是汉语的每一寸土地。
“红红仍是你赠我的心中艳阳”,用红红的心中艳阳来形容双方的情谊,即使在寒冬,依然温暖我心;“如流傻泪祈望可体恤兼见谅”,临近分别,难以抑制内心的冲动,担心流泪失态,字里行间表达了一种非常纯真的情感。“明晨离别你路也许孤单得漫长”,这三句采用递进的表现手法,从诉说双方情谊深重,至不忍分别,再至分别后自己将踏上孤单长路,回环相生,益显难舍难分的深厚情谊。“一瞬间太多东西要讲”,这点我们都有体会,尤其是经历过生离死别的时候,千言万语要讲却一个字都说不来,人可以面对,但情何以堪?“可惜即将在各一方,只好深深把这刻尽凝望”,简单的几句话,对离别时的氛围和离人的心境做出了非常到位的诠释,李悠扬真的是大师手笔!
“临行临别才顿感哀伤的漂亮”,词人感悟到离别的忧伤是一种美,是这种哀伤,让我们倍感情谊的珍贵——“原来全是你令我的思忆漫长”,可以算作是非常深刻的见解吧。刚开始我就说了,这首歌词写得很有诗意,处处散发着古典的味道,紧接着“何年何月才又可今宵一样,停留凝望里让眼睛讲彼此立场”,这也算是我们中国人的传统思维吧,古诗词里很多诗句就表达了这么一种心情:离别正在继续,就开始考虑着什么时候才能重逢。这一切,都在紧扣着“伤离别”这个主题,中心突出。
“当某天雨点轻敲你窗,当风声吹乱你构想”,平淡中体现着诗意,诗意中传达着情感,很有李商隐巴山夜雨的味道。只为担心时光的冲洗,“我”这张旧模样你还记得吗?
在这首歌最高潮的部分,词人运用了对仗不太工整的两句:“来日纵使千千阕歌飘于远方我路上,来日纵使千千晚星亮过今晚月亮”,这种不对称的美,符合语调的转换,同时也把全歌的感情推向至高处。接下来委婉的转折“都比不起这宵美丽,亦绝不可使我更欣赏,因你今晚共我唱”,唱出了离人真正的心声:此去经年,应是良辰好景虚设。便纵有千种风情,更与何人说!
这首歌的歌词写的真的是太美了,韵脚压的也比较合理。和现在乐坛里凡是能号上几嗓子都敢去填词的所谓的“巨星们”相比,真的是天壤之别。
仔细品味一下歌词,我们会发现“伤而不悲”应该是的本色。伤而不悲,就是流泪也是笑着流的那种感觉,那么节奏应该是明快的。李悠扬很敏锐的嗅到了这一点,所以才会有这一首歌于离别中,一气呵成行云流水般的畅快!
特别是,我认为将是很多歌手最大的机遇,也就是这首歌很可能会成就很大一批后起之秀!但是,就目前看来,恐怕不会能有太多歌手将唱得更好。且不说之后的李悠扬的男声和依依几个女孩儿和声的加入,就单说莎莎,我就感觉莎莎“大珠小珠落玉盘”般清脆悦耳的声音和这首歌的风格是绝配,就算歌词的韵脚压在仄声上,她也将它的音调非常自然的提了上去,一曲唱完有如行云流水,我们听不出有什么别扭的地方,仅从这一点上,就证明李悠扬的选择是正确的,莎莎也的确实力非凡!
同时,再说点题外话。我真的羡慕莎莎这个小姑娘,在女神乐队中,莎莎的歌好像不多,而且主唱的时候也都被李悠扬定位于粤语歌,但是纵观李悠扬给这个小姑娘的粤语歌,却都是里程碑一般的经典,、、再加上这首无一不是如此!就连、都是意义非凡,属于精品中的精品!
——·席霜·记于李悠扬和女神乐队之后